miércoles, 29 de diciembre de 2010

Harry Potter and The Deathly Hallows / Review




Por: Emmanuel Mercado B.


La tercera es la vencida dice un dicho, en mi caso la segunda fue la vencida. Hace unos días tuve la ingenua idea de dirigirme al cine a ver una de las películas más esperadas del año con tan solo unos minutos antes de que empezara la proyección de la misma en uno de los cines de Santo Domingo. El resultado de mi ingenuidad se tradujo en que al momento de comprar mi entrada escuche como la vendedora le dijo a la persona que estaba frente a mí en la fila ¨la sala ya está llena¨. Esas palabras destrozaron toda la emoción que por alguna razón sentía por ver Harry Potter and the Deathly Hallows.

Todo cambio en la segunda oportunidad, teniendo como experiencia lo que me había sucedido tan solo unos días antes, esta vez me dirigí a la salas de cine con mucho tiempo de por medio. Mi estrategia funciono a la perfección.

La nostalgia es gruesa a través de esta séptima entrega y por una buena razón, esto es todo. La autora J.K. Rowling cumplió su palabra  cuando dijo que las aventuras de Harry Potter cesarían en una séptima novela. Warner Brothers sintió que había tanto que incluir en el final que cortaron la pelicula en dos partes.

David Yates en Harry Potter and the Deathly Hollows continua con la ambientación y cinematografía propuesta de manera muy acertada por el director Chris Columbos desde la primera instancia en Harry Potter and The Sorcerer`s Stone, aunque en esta instancia la mayor parte del tiempo la acción sucede en espacios visitados por primera vez. Los efectos visuales generados por computadora son espectaculares y continúan siendo el punto fuerte de la franquicia fílmica. Deathly Hallows es la más intensa y oscura de todas  y llena de individuos aterradores. Harry y sus amigos ya no se encuentran protegidos por Dumbledore y todos los demás en Hogwarts, esta vez corren por cuentas propias, siendo perseguidos constantemente.

 ¨These are dark times, there´s no denying¨,  asi dice el estridente nuevo ministro de magia Rufus Scrimgeour (Bill Nighy). Definitivamente esa línea es el primer indicador que las cosas serán más difíciles para el heroico trió. La muerte de uno de los personajes más interesantes al inicio de la película Mad Eye, es tratado de manera superficial. Los acontecimientos son expuestos de manera tan ajustada que las oportunidades de una emoción real se pierden. La pelicula no logra mantener los sentimientos reales que engendra en las primeras escenas. Pareciera que despues de la primera hora, cargada de momentos emocionantes como la secuencia de persecusion aerea inicial, la infiltracion en el ministerio de magia por mencionar algunos, Deathly Hallows se estanca de manera letargica. Por momentos parecieran dos peliculas totalmente diferentes. Pocos momentos trascienden en la narrativa  en la ultima parte,  una de pocas es la escena animada, nunca vista antes en un filme de Potter, en la cual se narra la historia de  las reliquias de la muerte, de manera grafica (esa parte me parecio genial). Es lamentable como el letargo narrativo de la ultima hora pudiera olvidar el brillante inicio lleno de emocion y aventura.

La gracia del film es su propia producción, la cual es hermosa de contemplar. Por suerte para este film su debilidad narrativa y de secuencia es salvada por su punto fuerte, particularmente su maravillosa y hermosa producción.

7.8/10

Unstoppable / Review



Por: Emmanuel Mercado B.

Tony Scott es genial dirigiendo tensos, edge-of-your-seat moments, y no decepciona a su audiencia en Unstoppable, el último film de Denzel Washington. Scott a dirigido a Washington previamente en solidas películas como ¨Man On Fire¨, The Taking of Pelham 123¨, y ¨Crimson Tide¨. Ellos siempre han trabajado muy bien juntos y Unstoppable no es la excepción.

Unstoppable tiene base en eventos reales, cuando un tren viajo a mas de 60 millas a traves de Ohio en 2001. Los personajes son ficticios, pero eso no hace la historia menos agradable. 

El tren se escapa a alta velocidad pasando por areas pobladas cargando químicos tóxicos altamente flamables mientras que otro tren conducido por  un veterano de 28 años de experiencia Frank Barnes (Denzel Washington) y un joven conductor que acaba de terminar su entrenamiento Will Colson (Chris Pine) deberán de tomar una serie de decisiones desesperadas con el fin de detener el monstruoso tren y ponerlo bajo control antes que se estrelle y explote en uno de los pueblos. Error humano es el villano en esta pelicula y en esta vemos unos cuantos de esos. Denzel Washington es convincente como un conductor veterano que acaba de ser forzado al retiro y Chris Pine es excelente como un joven novato que debe probarse asi mismo.

Gracias al increible trabajo de las camaras y un inmenso sound design Scott brinda a la audiencia toda la contundencia del metal y la maquina desbordante. Es solo hasta el final cuando los músculos se relajan que te das cuenta cuanto voltaje cinematico ha pasado a través de tu cuerpo.

Al igual que un tren fuera de control como en la historia, Unstoppable toma tu atención y no la deja ir por 98 minutos. Después de The Taking of Pelham 123 Tony Scott debió haber  desarrollado una pasión por los trenes y sabe más que nadie filmar una pelicula teniendo como principal protagonista a una maquina estruendosa como esta. 

8.5/10

miércoles, 15 de diciembre de 2010

Antecedentes del modernismo eclectico en Santo Domingo/ Edificio BAQUERO

Por: Emmanuel Mercado Brito

Durante la década de 1920, el corazón palpitante de la actividad urbana del viejo Santo Domingo comenzó a concentrarse en los alrededores del Parque, y el edificio del Ayuntamiento, especialmente bajo sus arcadas y en las inmediaciones de la Catedral. Así se fue propiciando para la gente un trafico diario de las actividades sociales, religiosas y comerciales frecuentado con gente de toda clases sociales. Desde mendigos en las calles hasta damas encopetadas de la alta sociedad. Además paso a ser el primer punto de convergencia de coches tirados a caballo y los primeros automóviles públicos y privados.

Aquel sector era entonces llamado el Centro Capitaleño y era lo mas moderno de la ciudad, las mayorías de las fotos de recuerdos giraron casi siempre en torno de aquellos alrededores. Eran las famosas ¨Post Card de Santo Domingo¨.

    
Este nuevo Boom modernista impulso las actividades hoteleras y de restaurantes. La tradicional plaza mayor fue dotada de una nueva apariencia. Así se creo una mayor atracción para un animado crecimiento comercial.
    
Así comenzaron a surgir las tiendas y joyerías novedosas, apretujadas una de otras en incomodas casas antiguas. Eran balcones corridos y de cuartos calurosos que impedían las transformaciones para los escaparates con los artículos y diversos géneros de ventas. Pero con todo aquel inconveniente no pudo evitarse que la calle del Conde pasara a ocupar el primer puesto de importancia en la vida financiera del comercio en Santo Domingo.
    
Desde entonces a pesar de estar sus tiendas en locales inconvenientes, siguieron los afanes modernistas.  La calle del Conde se fue iluminando en las noches con vitrinas lujosamente decoradas con maniquíes, algo nunca visto en Santo Domingo.
    
Así comenzó un fenómeno desconocido y era la búsqueda de edificaciones altas con varios pisos que no fueran las tradicionales casonas apiñadas unas de otras, donde no había mas expansión para los negocios y continuo el auge económico cada vez mas pujante en su comercio. Ningún establecimiento que se había instalado en aquella arteria  deseaba mudarse debido a la prosperidad de la calle y el crédito ganado.
   
Antes aquella aguda situación solo se tuvo por remedio la creación de edificios altos, fabricados con varias plantas, mas confortables y con estilos arquitectónicos novedosos. Así comenzaron las compras y demoliciones de las casas viejas del Conde, sin tomar en cuenta nada sentimental y menos las de los valores tradicionales.

Estos nuevos edificios con imitaciones de los rascacielos neoyorquinos nacieron con el impresionante y bello edificio BAQUERO, de Don Luis Baquero Alonso y Hermanos. Comenzado antes de 1926 y situado entre las calles Hostos y Conde. Para la erección del mismo costó la demolición de seis casas de mampostería de una solo planta. Entre las casas eliminadas estaba la ferretería de Lebrón y Compañía que luego se traslado a otro lugar del Conde.


El edificio Baquero fue diseñado y construido por el ing. Benigno Trueba Soares en 1928. Por muchos años fue el edificio más alto de la ciudad. De hormigón armado, presenta dos fachadas de composición neoclásica unidas por una poderosa torre esquinera que se adapta perfectamente al conjunto. El edificio Baquero se levanto como una mole colosal que motivó a los capitaleños a mirar hacia arriba con asombro y orgullo con nuevo avance modernista.

jueves, 14 de octubre de 2010

INCEPTION / El fin de la ingenuidad ¨gracias a la internet y redes sociales¨



Por: Emmanuel Mercado B.


A menos que en las últimas semanas estuvieras viviendo debajo de una roca en Madagascar, de seguro te habrás topado con la la palabra Inception. Se trata de la ultima producción filmográfica del director Christopher Nolan, reconocido por la mayoría por Batman The Dark Knight, o en mi caso, soy fan de Nolan desde la genial pelicula contaba al revés del año 2000 Memento.

Aunque me costó lo logre. Personalmente vi la pelicula hace un poco más de un mes y cuando digo que me costó me refiero al hecho de que antes de verla  trate de no leer nada sobre la pelicula,  mantenerme ignorante al respecto, desafiar a la internet para así mantenerme casto de spoilers e información. Lo único que sabía sobre la pelicula lo obtuve de un tráiler que no pude evitar ver, aunque agradezco que el mismo no contaba con un desborde de información sobre la misma.

La razón principal por la que escribo este blog en particular se la debo a algo que golpea mis pensamientos en cuanto al cine. Estamos viviendo en el fin de la ingenuidad por culpa de la internet y sus redes sociales. Me costó mantenerme ignorante en cuanto a Inception. No deseaba saber nada con relación, por el simple hecho de volver a sentir la sorpresa que sentía años atrás cuando no existía el auge de las redes sociales ni el twitter que me preparara para la explosión que sintió mi mente. Recuerdo bien en 1999 cuando entre a una sala oscura de un cine para ver The Matrix. Ese dia fui al cine con la ingenuidad e incertidumbre de un niño de 6 años. No tenía idea de que se trataba al inicio, solo para sentirme inyectado cada vez más de la emoción desbordada que ofrecía La Matriz. No existía ningún Twitter que me prepara para la sorpresa y emoción.

En fin con 'Inception', el director y guionista Christopher Nolan afianza aun mas su estatus como uno de los  directores  más innovadores de Hollywood. Con su desafío a la física, estruendosa acción, sobrecogedora emoción y una interpretación extraordinaria de DiCaprio, Nolan entrega otra vez algo verdaderamente original.

No la has visto aun???

Definitivamente debes sentirte muy a gusto debajo de aquella roca en Madagascar.

9.4/10

lunes, 11 de octubre de 2010

John Lennon mas vivo que nunca


Por: Emmanuel Mercado B.
  
 Hace un par de días visitando una red social de internet me tope con algo de mucho significado (pues sí, me encuentro con muchas cosas de importancia de vez en cuando en Facebook). Un amigo había compartido un pensamiento que decía algo como esto ¨hace 70 años naciste y hace 30 que te arrebataron de nosotros¨. Se refería a John Lennon. El mismo británico que llego al mundo en Liverpool un 9 de Octubre de 1940, mientras se llevaba a cabo un ataque aéreo alemán, hijo de Julia y Alfred Lennon.

Polémico genio incuestionable de la música y activista. Habría cumplido el pasado sábado 9 de Octubre 70 años de no haber sido asesinado en Nueva York. Tal vez en cuerpo se nos fue un grande, pero dejo  a su paso canciones legendarias como Imagine que nos hace recordarlo como el grande que fue en cada momento que escuchamos su música.

No te digo adiós...Hasta luego parece mas apropiado.

domingo, 10 de octubre de 2010

Boardwalk Empire, Scorsese incursiona a la television













Por: Emmanuel Mercado B.




Hace unos dias me tope en una de esas paginas sociales en internet (facebook) con una imagen la cual me pedía que seleccionara una opcion ¨me gusta¨ y así hice inmediatamente me percate en que decía Martin Scorsese (Taxi Driver, Raging Bull, Goodfellas, The Departed) en la parte superior de la imagen, nada menos y nada más que unos de los directores más influyentes de Hollywood (cuando digo Hollywood en este caso me refiero a algo bueno).



La imagen no decía mucho, solo ¨Boardwalk Empire¨(BWE) y el nombre del genio Scorsese en el tope de la imagen, lo cual  activó mi curiosidad. Lo primero que me pregunte fue si se trataba de su nueva película, tal vez con Leonardo Dicaprio otra vez (tengo que admitir que esos dos solo realizan maravillas juntos).

No pude evitar abrir otra ventana en el buscador y de inmediato empezar la búsqueda. ¿De qué se trata esto de Boardwalk Empire? 

Para alimentar mas mi curiosidad en mi búsqueda me tope con algo aun más perturbador (en el buen modo), BWE se trataba de una adaptación a la pantalla chica del libro  Boardwalk Empire: The Birth, High Times, and Corruption of Atlantic City de Nelson Johnson, por nada menos y nada más que, tada da da...Terence Winter, escritor y productor de Los Sopranos, una de las series más ganadoras de la televisión. 

BWE será  una súper producción exclusiva de la cadena Home Box Office o mejor conocida por sus siglas HBO. 

Esta nueva súper producción es un drama de época centrada en  Enoch "Nucky" Thompson (personaje basado en Enoch "Nucky" Johnson), una prominente figura política que controla Atlantic City, New Jersey durante el período de la ley seca desde 1920 hasta 1930. Nucky interactúa con varias figuras históricas en su vida personal y política, incluyendo gánster, políticos, agentes del gobierno, etc.

Entre las figuras históricas con las cuales Nucky interactúa, encontraremos a un joven Al Capone entre otras figuras predominantes en el circulo de los gánster de la epoca. 

Martin Scorsese estuvo involucrado en el proyecto incluso antes que el creador Terece Winter. Dirigió el piloto y estableció el aspecto de la serie, que luego fue emulado por el resto de los directores para hacerla compacta e ininterrumpida. Es también uno de los productores ejecutivos de la serie. Según Winter, Scorsese participa en las decisiones de casting, y observa el montaje y otros detalles. Hasta la filmación de la primera temporada, Scorsese y Winter se reunían cada sábado por la tarde para comentar y repasar lo sucedido durante la semana. Se espera que Scorsese continúe involucrado creativamente en la producción y si la serie continúa, dirigiría más episodios.

 El USA Today llamó a la serie "poderosa y brutal" comentando que está "producida extravagantemente, es horriblemente violenta y es fría y dura como el hielo". Esto es exactamente lo que esperaba desde que Los Sopranos fuera terminada hace unos años,

No puedo esperar por que sea estrenada en la Republica Dominicana, ya me imagino mi TIVO repleto de los episodios grabados como religión. Solo me queda decir gracias HBO por hacer buena televisión, después de todo ¨it´s not tv its HBO¨